Teatro y Lenguajes Expresivos - Lenguajes del Yo y de la Autenticidad

€100.00 (In Stock)

Teatro, dibujo y palabra son tres formas de lenguaje que nacen de una única fuente: la necesidad humana de contarse. Cada gesto, cada trazo y cada palabra guardan un fragmento de verdad, una huella de sí que, si se comparte, se convierte en un puente hacia el otro.

El Workshop “Teatro y Lenguajes Expresivos” propone un viaje experiencial al descubrimiento de la autenticidad, entendida no como expresión impulsiva, sino como presencia consciente y coherente. Es un recorrido pensado para educadores, docentes, operadores y formadores que desean utilizar las artes expresivas como herramienta de crecimiento personal y relacional, en línea con los principios de la Metodología AEFT y con la perspectiva de Educar al Teatro – Parte Primera.

 

A través de actividades teatrales, gráficas y narrativas, el curso guía a los participantes a reconocer y poner en relación tres dimensiones fundamentales del ser humano — cuerpo, imagen y palabra — como partes de un único acto educativo.

 

Didáctica Formativa

 

El cuerpo como primer lenguaje

Antes incluso de hablar, el ser humano comunica a través del cuerpo: postura, ritmo, mirada, respiración, distancia. Cada gesto cuenta una historia. En el método AEFT, el cuerpo es considerado el primer espacio de aprendizaje, el lugar donde emociones y pensamientos se convierten en experiencia.

En esta primera parte del workshop, los participantes serán guiados a redescubrir la comunicación corporal como fundamento de la escucha y de la expresión auténtica. A través de ejercicios teatrales de movimiento consciente, juegos de confianza y prácticas de observación recíproca, se explorará el cuerpo como lenguaje que educa, como herramienta que enseña sin palabras.

El trabajo corporal será acompañado de momentos de reflexión, para traducir la experiencia en conciencia pedagógica y aprender a leer el cuerpo del otro como espacio de diálogo y acogida.

 

El trazo que cuenta

El trazo gráfico, como el gesto, es un acto de presencia. Dibujar no significa simplemente representar, sino revelar: hacer visible una emoción, una intuición, un pensamiento aún sin forma.

Dentro del recorrido AEFT, el dibujo se utiliza como lenguaje simbólico que permite narrarse a sí mismo y traducir la experiencia teatral en imagen. Durante esta sección, los participantes experimentarán actividades de “gráfica intuitiva” y dibujo libre, explorando la potencia del trazo como relato personal.

No es el aspecto estético lo relevante, sino la relación que el trazo establece con quien lo realiza. Cada línea, cada color se convierte en puente entre emoción y significado, entre la vivencia interior y el mundo educativo. El trazo, en este sentido, es también herramienta diagnóstica y pedagógica: permite leer procesos, no resultados.

 

La palabra que revela

Después del cuerpo y el trazo, la palabra llega como forma de conciencia. Hablar, en el teatro educativo, no es solo comunicar: es poner orden, construir sentido, dar voz a lo que se ha descubierto.

En esta parte del workshop, la palabra será abordada como lenguaje teatral y narrativo: se propondrán actividades de escritura espontánea, monólogo interior, dramaturgia personal y lectura expresiva.

La palabra, en el método AEFT, no tiene función representativa, sino reveladora: revela lo que ha surgido en el cuerpo y en el trazo, y lo devuelve en una forma compartida. La escritura y la voz se convertirán así en herramientas de reflexión, elaboración y comunicación, fundamentales para quienes trabajan en contextos educativos, donde la palabra puede curar, acoger y construir comunidad.

 

Integrar los lenguajes

Cada lenguaje expresivo tiene su propia fuerza, pero es en su integración donde nace la verdadera educación creativa. En esta fase del workshop, cuerpo, dibujo y palabra serán puestos en diálogo, creando pequeñas dramaturgias visuales y corporales.

Los participantes serán invitados a hacer dialogar los lenguajes — partiendo de un gesto, generando un trazo, transformándolo en palabra, o viceversa — para construir un relato auténtico y coherente.

Este enfoque integrado favorece un aprendizaje holístico, en el que cognición, emoción y creatividad operan juntas. A través de ejercicios combinados, improvisaciones y momentos de devolución colectiva, se experimentará la potencia de la interconexión entre lenguajes, que se convierte en clave para educar en la complejidad y la empatía.

 

Autenticidad y relación

El núcleo más profundo del recorrido AEFT es la construcción de relaciones auténticas. Autenticidad no significa espontaneidad incontrolada, sino presencia consciente: ser fiel a uno mismo en el respeto al otro.

En esta sección conclusiva, se trabajará sobre el significado pedagógico de la autenticidad como herramienta educativa. A través de ejercicios de escucha recíproca, diálogos teatrales y breves performances compartidas, los participantes reflexionarán sobre cómo su propia expresividad puede convertirse en motor de confianza y cooperación.

El objetivo es transformar el lenguaje artístico en lenguaje relacional: aprender a usar cuerpo, dibujo y palabra para educar en la verdad, la delicadeza y la empatía.

Cada actividad estará sostenida por el principio de la Línea de Dignidad, eje de la Metodología AEFT, que garantiza respeto de los tiempos personales, libertad expresiva y cuidado de los límites.

 

Enfoque Metodológico AEFT

El workshop sigue la estructura experiencial AEFT: cada encuentro se abre con un momento de vivencia corporal o artística, continúa con una fase de reelaboración y diálogo, y concluye con una reflexión pedagógica guiada por el formador.

Todo el recorrido se basa en el principio de integración entre lenguajes, que es al mismo tiempo artística, emocional y cognitiva.

El objetivo final es formar educadores capaces de reconocer y valorizar la pluralidad de los lenguajes expresivos como recurso para el crecimiento personal y para la construcción de relaciones educativas auténticas y respetuosas.

 

Al término del workshop se entregará el  Certificado de Formación AEFT

 

Docente: Enza Ricchizzi

Fechas: 13 - 20 - 27 de enero / 03 - 10 de febrero

Horario: 18:00/20:00

Sesión: Martes

Frecuencia: On Line

 

Notas de Protección

El contenido de esta propuesta (ideas, formato, títulos y materiales) es reservado y protegido según la L. 633/1941 y s.m.i. Cualquier uso, difusión o reproducción, total o parcial, sin autorización escrita de AEFT – Accademia Europea Formatori Teatrali está prohibido.