formar individuos capaces de asumir una posición, expresar una opinión, escuchar al otro, transformar un conflicto en posibilidad de relación.
En un tiempo de fragmentación social, desilusión política y crisis educativa, la necesidad de redescubrir herramientas pedagógicas capaces de construir ciudadanía activa es más urgente que nunca. En este escenario complejo, el teatro educativo se configura no como una actividad recreativa, sino como una práctica transformadora que une dimensión artística, reflexión crítica y formación cívica.
La Academia Europea de Formadores Teatrales (AEFT) promueve una visión en la que el teatro se convierte en un espacio de conciencia y participación, fundando un método replicable, riguroso y arraigado en los más recientes referentes normativos europeos y educativos.
Cuando el teatro entra en los contextos educativos, no aporta solo técnicas de actuación, sino que introduce una nueva epistemología: la del cuerpo parlante, del encuentro real, del saber encarnado.
Los laboratorios AEFT, por ejemplo, se basan en metodologías activas que involucran:
Simulaciones dramáticas sobre conflictos cívicos (ej. acoso escolar, consentimiento, discriminación);
Construcción colectiva de escenas partiendo de experiencias biográficas;
Juegos cooperativos y performativos para desarrollar confianza, escucha y creatividad social.
Estas actividades no enseñan solo “a actuar”, sino que forman individuos capaces de asumir una posición, expresar una opinión, escuchar al otro, transformar un conflicto en posibilidad de relación.
El Consejo de Europa define la ciudadanía activa como la participación responsable de los ciudadanos en la vida democrática, fundada en el conocimiento de los derechos y deberes, en la capacidad de diálogo y en la solidaridad social.
La Recomendación del Parlamento Europeo del 22 de mayo de 2018 sobre las competencias clave para el aprendizaje permanente identifica en la competencia en materia de ciudadanía una prioridad estratégica: comprender conceptos sociales y políticos, saber participar, cooperar, resolver pacíficamente los conflictos.
El teatro educativo responde a estos fines con modalidades:
- experienciales: se aprende haciendo;
- dialógicas: se construye saber en la relación;
- inclusivas: cada voz es parte del acto escénico y formativo.
Numerosos estudios confirman el impacto positivo del teatro en los contextos educativos y sociales. Según un informe de la UNESCO (2019), los recorridos de teatro en las escuelas mejoran:
las competencias socioemocionales, la participación activa en la vida escolar, el rendimiento en áreas transversales como lengua, historia y filosofía.
Un informe de la OCDE (2021) destaca cómo los métodos artísticos tienen un papel determinante en el desarrollo del pensamiento crítico y en la prevención del abandono escolar, sobre todo en contextos de riesgo.
La pedagogía teatral promovida por AEFT se basa en estos datos, traduciéndolos en una praxis formativa estructurada y adaptable a diferentes contextos educativos: escuela, comunidad, cárcel, mediación social.
La actividad del Formador Teatral se inserta en un marco normativo que, aunque fragmentado, reconoce la importancia del arte en la formación integral de la persona:
- Ley 107/2015 – Introduce la educación en los lenguajes expresivos entre los fines generales de la escuela.
- Plan Trienal de las Artes (MIUR-MIBACT 2016) – Promueve la integración de las artes performativas en los currículos escolares.
- Líneas Guía para la Educación Cívica (2020) – Reconocen el valor de la expresividad teatral como herramienta de formación cívica.
Ante este marco, AEFT pide el reconocimiento jurídico y formativo de la figura del Formador Teatral y del para que no sea relegada al voluntariado o a proyectos esporádicos, sino reconocida como profesión educativa de alta especialización.
En muchos países europeos, la conexión entre teatro y formación ya está formalizada:
En Francia, el “professeur d’art dramatique” opera en las escuelas y en las estructuras sociales, con formación universitaria dedicada.
En Alemania, el enfoque Theaterpädagogik está reconocido a nivel académico e incluido en los recorridos para educadores y operadores sociales.
En los países escandinavos, las artes escénicas están integradas en los currículos desde la educación infantil como herramientas de construcción de la democracia participativa.
Italia, aunque cuenta con experiencias pedagógicas de excelencia, aún no tiene un perfil profesional codificado para quienes trabajan con el teatro en el ámbito educativo. La AEFT pretende llenar este vacío, contribuyendo activamente a construir un marco normativo y metodológico compartido.
Cada laboratorio teatral, si se lleva a cabo con conciencia y rigor, es una micro-democracia en acto. Enseña a escuchar, a tomar la palabra, a cohabitar el espacio escénico y el cívico. Por eso, hoy más que nunca, es urgente reconocer y apoyar el teatro educativo como baluarte social, educativo y político.
La AEFT invita a instituciones, educadores, artistas y ciudadanos a adherirse al Manifiesto para el reconocimiento de la figura del Educador Teatral: un paso necesario hacia una escuela y una sociedad más justas, participativas y humanas.
El teatro no es evasión: es inmersión en la realidad, para cambiarla.
Firma también tú nuestro Manifiesto: https://www.aeft.it/manifesto-aeft
Construyamos juntos la educación que queremos.
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