Realizzare un Cortometraggio - dall'Idea alle Riprese

€100.00 (In Stock)

Il corso online Realizzare con Cortometraggio:dall'Idea alle Riprese – Livello Base è un percorso formativo pratico rivolto a chi possiede una conoscenza elementare o di base del linguaggio audiovisivo e desidera acquisire competenze concrete per sviluppare e realizzare un cortometraggio.

Attraverso 5 incontri da 2 ore ciascuno, i partecipanti saranno guidati passo dopo passo in tutte le fasi che portano dalla nascita di un’idea fino alla realizzazione delle riprese, imparando come si realizza un progetto audiovisivo in modo organizzato, creativo e consapevole, anche con risorse limitate.

Il corso è pensato per fornire strumenti utili alla produzione di cortometraggi destinati a festival di settore e/o progetti didattici, valorizzando il lavoro di gruppo e la dimensione sociale del linguaggio cinematografico.

Il percorso affronta in modo progressivo i seguenti argomenti:

sviluppare un’idea e trasformarla in un concept narrativo efficace

scrivere una sceneggiatura breve e realizzabile

utilizzare consapevolmente il linguaggio cinematografico

pianificare e gestire le riprese di un cortometraggio

distribuzione dei ruoli tecnico/artistici

pre-produzione e organizzazione del set

riprese, inquadrature, audio e luci

lavorare con attori non professionisti

gestione del materiale girato e regole base di post-produzione

Didattica Formativa

Dall’idea al concept narrativo

I partecipanti imparano a riconoscere un’idea cinematografica valida e a trasformarla in un concept narrativo chiaro, sostenibile e coerente con i mezzi a disposizione.

Il lavoro è orientato alla selezione dei temi, alla definizione del conflitto e alla costruzione di un nucleo narrativo efficace, evitando dispersioni e sovrastrutture.

Scrittura della sceneggiatura breve

Vengono affrontate le regole fondamentali della sceneggiatura per il cortometraggio: struttura, ritmo, dialoghi, azioni.

L’attenzione è posta sulla scrittura funzionale alla realizzazione, con particolare cura alla chiarezza del racconto visivo e alla fattibilità produttiva.

Linguaggio cinematografico e narrazione per immagini. 

Il corso guida i partecipanti all’uso consapevole degli strumenti del linguaggio cinematografico: inquadrature, movimenti di macchina, montaggio, suono e luce.

L’obiettivo è sviluppare uno sguardo registico capace di raccontare attraverso le immagini, evitando l’eccesso di parole e privilegiando la forza dell’azione visiva.

Pre-produzione e organizzazione del set

I partecipanti apprendono come pianificare in modo efficace le riprese: suddivisione dei ruoli, pianificazione delle giornate di lavoro, gestione delle location e preparazione del set.

Particolare attenzione è data all’organizzazione del lavoro di gruppo e alla responsabilità individuale nell’ambito della produzione. 

Direzione degli attori e lavoro con non professionisti

Il corso affronta le dinamiche di conduzione degli attori, con un focus specifico sul lavoro con non professionisti, studenti e contesti educativi.

Vengono fornite strategie per ottenere interpretazioni credibili, rispettose e funzionali al racconto.

Le riprese: audio, luce e composizione dell’immagine

Durante questa fase si analizzano le modalità di realizzazione delle riprese, con attenzione agli aspetti tecnici essenziali: qualità dell’audio, gestione della luce, composizione dell’immagine e continuità visiva.

L’approccio è orientato all’essenzialità e all’efficacia, anche in contesti a basso budget.

Gestione del materiale girato e basi di post-produzione

I partecipanti acquisiscono le competenze di base per organizzare e selezionare il materiale girato per gestirlo nella fase di montaggio.

Vengono fornite indicazioni operative sui principi fondamentali della post-produzione in vista della diffusione e la circuitazione del progetto ultimato. 

Docente: Daniele Falleri

Regista e sceneggiatore, con una lunga esperienza nella direzione teatrale e audiovisiva. Unisce visione artistica e tecnica narrativa, guidando i partecipanti nello sviluppo di competenze registiche, interpretative e drammaturgiche attraverso un approccio pratico, analitico e profondamente creativo.

Date Incontri:  24 Febbraio / 03 - 17 - 24 - 31 Marzo

Orario Incontri: 18.00/20.00

Sessione: Martedì

Frequenza: On Line

Note di Tutela

Il contenuto di questa proposta (idee, format, titoli e materiali) è riservato e tutelato ai sensi della L. 633/1941 e s.m.i. Ogni utilizzo, diffusione o riproduzione, totale o parziale, senza autorizzazione scritta di AEFT – Accademia Europea Formatori Teatrali è vietato.

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